Über mich

Von klassischer Harmonie bis zur metaphysischen Abstraktion erforscht meine Malerei die Struktur der Wirklichkeit. Ich bewege mich frei zwischen Realismus, Abstraktion und meinem eigenen Stil, um Brücken zwischen den Welten zu bauen. Durch Licht, Form und innere Codes verbinde ich das Sichtbare mit dem Unsichtbaren, das Ewige mit dem Vergänglichen. Meine Kunst spiegelt nicht – sie transformiert die Wahrnehmung.

«Kunst macht sichtbar» .

Lusie Schellenberg ist eine preisgekrönte professionelle Künstlerin aus der Schweiz, deren Werke im Museum für zeitgenössische Kunst MAMAGH, im Louvre und auf renommierten Ausstellungen in Italien, den Niederlanden, Deutschland, Österreich, den USA, Spanien, Frankreich und anderen Ländern ausgestellt wurden. Ihre Arbeiten wurden mit internationalen Auszeichnungen ausgezeichnet, darunter dem Future of Art Global Masterpiece Award 2024 und dem Harmony for Humanity — Global Consciousness Art Prize 2023. Ihre Arbeiten wurden in Publikationen wie TATLER, House & Garden und Spotlight Contemporary Art Magazine veröffentlicht. Ihre Kunst vereint eine breite Palette von Genres und Stilen, was zu ihrer Visitenkarte geworden ist und ihre Vielseitigkeit als Künstlerin unterstreicht. Lusie kreiert Meer- und Stadtlandschaften, Porträts, Stillleben, Tierbilder und Abstraktionen und kombiniert traditionelle Techniken und moderne Interpretationen harmonisch. Ihr einzigartiger Ansatz ermöglicht es, Realismus, Expressionismus, modernen Impressionismus und Autorentechniken zu verbinden. Ihre Arbeit kombiniert eine breite Palette von Genres und Stilen, was ihre Vielseitigkeit als Künstlerin widerspiegelt. Die Vielfalt der Themen und Themen in ihren Arbeiten unterstreicht die Einzigartigkeit ihres Ansatzes und vermittelt den Eindruck einer tiefen künstlerischen Vision. «Meine Kunst spiegelt die Symbiose menschlicher Emotionen und der Dynamik der Natur wider. In meinen Arbeiten erforsche ich, wie die Welt um sie herum zum Spiegel innerer Erfahrungen werden kann, weil der Mensch Teil des kraftvollen Rhythmus der Elemente ist. Es ist eine Philosophie der Einheit und Interaktion, in der jedes Werk einen Augenblick der Ewigkeit durch Licht, Textur und Farbe vermittelt.» Ihre Arbeiten reichen von Handlungskompositionen, die mit Lebensgeschichten in Verbindung stehen, bis hin zu hellen Abstraktionen, die die Dynamik natürlicher Phänomene symbolisieren. Alle Arbeiten werden durch das Konzept der Erhaltung der Schönheit und der emotionalen Verbindung zwischen dem Menschen und der umgebenden Welt vereint. Louise beschreibt ihren künstlerischen Ausdruck als eine Reflexion der Realität, wie sie ist, und betont «die Erhaltung der unberührten Schönheit des Seins».„Meine Kunst ist nicht nur ein visuelles Abbild der Realität, sondern ein Instrument zur Transformation der Wahrnehmung – mit der Kraft, die Wirklichkeit selbst zu beeinflussen.“Viele ihrer Werke sind mit metaphysischen Elementen, Symbolen und verborgenen Strukturen durchzogen, die auf tiefer Ebene mit dem Betrachter kommunizieren. Sie wirken als visuelle und energetische Portale zur inneren Transformation, fördern persönliche Entwicklung und seelische Harmonie.

„Ich schaffe Kunst nicht, um zu reflektieren – sondern um zu erwecken.“

Alle Arbeiten bestehen aus hochwertigen Materialien und Umweltfarben. Alle Arbeiten sind signiert und dem Bild ist ein Echtheitszertifikat beigefügt . Die Künstlerin nimmt die Arbeiten auf Bestellung an. Wenn sie wie verkauft oder sie wollen etwas besonderes, bitte kontaktieren sie es.

Instagram: @lusieschell